“好奇、喜欢、热爱。”9月25日，在宁夏演艺集团秦腔剧院，党的二十大代表侯艳用3个关键词描述自己走在秦腔这条路上40多年的感受。

侯艳身上有诸多标签：“窦娥”“杨三姐”“梁秋燕”“貂蝉”“萨兰花”……她用精湛的技艺精心塑造一个个性格各异的人物形象，而这些经灵魂外化出来的艺术形象，最终化为如清风细雨般浸入观众心田的舞台艺术魅力。 （下转第三版） （上接第一版）

坚守阵地，在戏曲舞台上遇见更好的自己

侯艳与秦腔结缘，来自母亲罗晓英的言传身教。4岁起，侯艳就常常和身为固原秦腔剧团演员的母亲配戏，一板一眼、一招一式，很有艺术天赋。16岁，侯艳进入宁夏秦腔剧团。但是，1993年，宁夏秦腔剧场拆迁，剧团也临时解散。20岁出头的侯艳一度告别了戏曲舞台，心灰意冷。此后，她摆过地摊、做过主持、经营过服装生意，还辗转国内接拍电视剧和电影……

然而，侯艳放不下心中的“戏曲梦”。

“夜深人静时，我想起从小学习和热爱的秦腔，想着这么好的艺术，却没有很好地发展下去，委屈地不知哭了多少次。”侯艳说。

2000年，时任银川秦腔剧团团长的母亲鼓励侯艳重回戏曲舞台，她把侯艳多年拍戏攒下的钱全部用来给女儿请老师，让女儿重新学习和提高戏剧表演水平。侯艳说：“告别舞台5年，但我从未停止练功。再次投入到戏曲表演中，我感受到前所未有的踏实和快乐，我知道我的方向在哪里，我的根一定还在戏曲舞台上”。

十年磨一剑。2011年，侯艳喜摘“梅花”。她获得第25届中国戏剧梅花奖，这也是继柳萍、张晓琴、李小雄获得梅花奖后，宁夏戏剧演员第四次获得中国戏剧表演艺术最高奖。

还戏于民，让戏剧离百姓更近

在侯艳眼中，秦腔就像一个西北汉子，一个特别厚重的汉子，它源自于人民群众火热的生活实践。

侯艳说，秦腔是长在黄土地上的艺术形式，不可能脱离泥土的气息。远离泥土，观众层就断了，没有人看，这样的艺术迟早会消亡，必须扎根基层才有生命力，想让秦腔艺术更好地往前发展，必须还戏于民，让戏剧离百姓更近。

40多年来，从一名普通演员到戏剧梅花奖获得者，再到宁夏演艺集团秦腔剧院负责人，侯艳博采百家之长，逐渐形成了独特的表演风格，主演了《窦娥冤》《杨三姐告状》《朔方天歌》等传统与新编剧目，至今已累计演出达5000余场。

“群众对我们有这么高的期望，我们的每一场戏都要对得起他们，演出中我们就是要把评判权交给群众，舞台作品好不好，群众说了算，这是我们践行文艺创作‘扎根人民、扎根生活’的生动实践。我们要为谁创作、为谁立言，这是一个根本问题。”侯艳说，我们只有不忘初心，坚守匠心，坚定信心，创作出具有火热生活气息、走进人民心坎里的好作品，才能到达梦想的彼岸。作为一名党的二十大代表，我要把崇德尚艺作为一生的功课，在戏剧的舞台上努力成为真善美的传播者、先进文化的践行者、时代风尚的引领者、社会形象的塑造者。