由宁夏文学艺术界联合会、宁夏美术家协会主办的综合性美术展览——第三届宁夏青年美术作品展，注重大力培养和扶持青年艺术家，鼓励具有时代高度的精品力作，不断为艺术青年搭建坚实有力的学术平台，力求集中展现独属于青年人的创造能力、时代精神及文化自信。

自征稿发布以来，共收到来自全区青年艺术家的参评作品1000余件，经过两轮严格的评审，最终评选出入展作品115件，同时评选出17件一二三等奖。展览包括中国画、油画、版画、雕塑、水彩粉画、综合材料等多种艺术门类，从青年美术家丰富、多样、活跃的创作思维和进取精神中，看到宁夏美术的希望和未来。

入选作品中，获得一等奖的作品《隔·山》是一幅194×152cm的大型中国画，画面内容以山石、布鲁克防护网组合构成。作者周怀洋说：“《隔·山》是跟随研究生导师考察写生过程中产生的灵感，广袤与肃萧是我对西北地区的最初印象，通过移步换景深入体会这一地区独特的历史与人文，打破对西北地区固有印象的同时，也在构建一个自己艺术视角下的新轮廓。”作品质朴自然，亲切有质感是突出特点。

获得一等奖的油画作品《我家住在黄河边》，作者马飞龙作为本土画家，努力将宁夏本土人文风情和精神风貌展现给世界。他的系列作品《我家住在黄河边》，描绘的是最平凡最动人的生活场景——黄河岸边人家的捕鱼劳作，经过艺术加工，那些性格憨直，生活简朴，仁爱善良，忍耐克制，生活里的土地和人民，被活灵活现地呈现在画面上，积年累月风吹日晒下人物皮肤的质感，质朴而深邃的眼神都是真实写照，人与鱼，也变成了人与自然的和谐对话。

油画家王骞的《大河·问鱼》画面轻盈而平衡，他表达了自己的创作心声：“中华民族自古就有天人合一的精神理想，而我认为‘天人合一’就是学会和自然对话；这个场景当然是虚构的，但它也能够表现一种和自然沟通的渴望；我认为‘表面化’是现代绘画和古代绘画一个非常重要的区别，我希望将绘画过程中的每一层都呈现在画布之上，这是绘画之所以为绘画的重要证据之一。”

一直从事综合材料创作的画家马丽茵，参展作品《春山入黛》，以贺兰山为主题，画面运用厚重材料表现山体粗粝层叠，并营造出层次丰富的视觉效果。她说：“贺兰山是我这几年来创作的主要题材与灵感来源，已经形成了以贺兰山为主题的系列性创作，所以这次的作品仍然以描绘贺兰山雄浑壮美的自然风光为创作内容，并且还会一直持续下去。”面对作品“厚重感”的特点，她也直言，厚重感是她作品中一贯的特色，这不仅由于作品画面本身所采用的厚重材料所致，同时也是她个人比较偏好的风格，她喜欢“有力量”的作品。“这种力量来自内心的情感与强烈的自我表达的需求，在最近的作品中我也在探索厚重与轻薄之间的有趣对比，希望从中找到更多创作的可能性。”她说。

青年画家边静参展的油画作品《格物2》，以写生为主要创作手段，以大地色作为主色调，渲染安静的质朴之美，可能只有包罗万象的大地色才能承载自然的丰厚。人物模型以棉麻材质衣服装扮，再以麻绳贯穿画面，寓意画面元素之间千丝万缕的关系。“格物系列”是作者较为喜爱的一系列作品，是对形式感的一种探索，色调与画面构图不张扬、不高调，系列之中的每一幅作品既是独立的个体存在又在形式上共同构成一个整体。她表示，在宽敞的空间内，自己可以对室内的物品随心所欲地摆放和布局，自己像一个导演，操控着自己的舞台，不断地彩排和纠正，直到使之构成自己满意的模样，才得以呈现在画布之上。画面中的事物都是现实中一些不起眼的真实存在，她把它们用极端的方式重新审视时。这些呈现客观而真实。它们的组合与联系又是主观非现实的再创造。题材的真实与画面呈现的荒诞，即矛盾又和谐。她的创作从来不太在意大众眼中所谓的“美”，所思所想，或紧张、或束缚、或趣味无穷，所有的创作无不展现着一种对自我、对生活的态度，趣而素朴、拙而规整。

宁夏青年美术作品展期待自身成为这样一个载体：用绘画记录时代，表达个人思想。本届展览是对宁夏美术界青春力量的一次检阅，很多作者是应届毕业的大学本科生或研究生，除了这些年轻艺术学子之外，从整体上观之，入选作者明显趋于年轻化。笔者希望，更多人能了解展览中具有创造性、未来性、思考性的毕业作品以及作者，寻觅展览中具有启发性的作品以及艺术家，开展更多具有话题性、内涵性、价值性的观察和讨论，让美术作品带来更多视觉之外的文化张力。

作者简介：马燕，宁夏美术家协会会员，宁夏美协第七届美术理论艺委会秘书长。