在中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年之际，以银川职业技术学院摄影专业教师为创作团队，历时五年，推出了《凝视——宁夏老战士影像展》（以下简称《凝视》），用镜头为52位宁夏老战士构建立体肖像，搭建起一座连接历史与当下、个体与群体的精神桥梁。

影像为舟：在个体叙事中追溯集体记忆

历史的宏大叙事往往由无数个体的微观经历汇聚而成，却也常常在时间的冲刷中，让个体的身影逐渐模糊。《凝视》最鲜明的价值，在于以“影像为舟”，从宁夏这片兼具历史厚度与地域特色的土地上，追溯老战士群体的个体记忆，让那些曾湮没在宏大历史中的战士们走进公众视野。

主创作者关海涛是一名摄影老师，他关注到一个群体，就是宁夏的老战士。作为一名摄影人，想到要用影像去记录这群最可爱的人，他迫不及待地成立了创作团队。历时五年，创作团队行走于宁夏各地，上门为老战士拍摄肖像、记录口述历史。在拍摄过程中，老战士年龄跨度从近九旬到逾百岁。其中，对黄廷海老人的拍摄让团队记忆深刻。黄廷海1931年出生于贵州印江县，1950年3月参加中国人民解放军，1951年3月入朝参加抗美援朝战争，参加了多次阻击战及上甘岭战役。在1952年的阻击战中，表现优异，获全团通令嘉奖。老人坚毅的眼神，铿锵有力的声音，依旧让人感受到他军人的风采。摄影师一边听他讲述在战场上的冲锋陷阵，一边抓拍出一张张声情并茂的照片，照片中是老战士历经岁月洗礼后依然挺拔的精神姿态。

五年中，创作团队不断扩大拍摄对象，战士般争分夺秒地拍摄，记录历史。展览中，老战士珍藏的立功证书、泛黄的老照片、带有时代印记的实物，与动态的口述视频、静态的肖像摄影相互印证，这种立体叙事的呈现方式，让观众形成多维度的记忆拼图，也让每一位老战士的形象丰满、立体，让历史不再是简单的文字、图片，而是可感、可触的见证。

艺术为桥：在光影语言中传递崇高敬意

光线是摄影的灵魂，创作团队以精湛的光影语言，将对老战士的崇高敬意融入每一幅作品，使观众在感受视觉美的同时，产生情感共鸣与精神震撼。

人物肖像创作对光影的要求极高。创作中，团队运用了大量的侧光、逆光进行拍摄，柔和的侧光勾勒出老战士的面部轮廓，让皱纹的纹理清晰可见；温暖的逆光让老战士的身影在背景中形成柔和的轮廓光，凸显其精神光辉。为了更好刻画细节，拍摄时用局部光聚焦于老战士的双手或眼神，老战士饱经风霜、褶皱的双手，以及眼神中沉淀的从容与坚毅，这些细节让人物形象更加真实可感。此时，光线起到的不仅是照亮人物的作用，更成为叙事的重要元素。通过光影的明暗对比、强弱变化，塑造出老战士的鲜明形象，也让历史的温度通过视觉传递到观众心中。

影调的精准把控，提升了作品的艺术感染力。创作者采用深沉的暗色影调，摒弃了鲜艳色彩的干扰，让观众的注意力完全集中于人物本身的情感世界。这种影调赋予作品油画般的质感，营造出庄重、肃穆的氛围，让观众在安静的凝视中与老战士进行心灵的对话。

思政为魂：在时空对话中传承红色基因

《凝视》展览不仅是一场影像展览，更是一座连接过去与未来的桥梁、一堂跨越时空的思政课。

此次展览通过老战士的真实影像与亲身讲述，让年轻观众得以近距离接触历史，当观众看到老战士年轻时的照片与如今的肖像形成对比，听到他们讲述战争年代的艰苦与坚守时，会深刻认识到今天的和平生活来之不易，是无数英雄用青春和热血换来的。

关海涛说：“展览多维度展现了战争时期的艰苦卓绝和英雄气概，每一幅肖像、每一件展品都是历史的记录，这些影像不仅是对老战士们的崇高致敬，更是对伟大抗战精神的传承和弘扬。”通过一幅幅老战士肖像照，了解抗战历史、学习红色文化、感悟民族精神，这种从“视觉冲击”到“情感共鸣”再到“精神认同”的过程，正是思政教育的有效路径，让红色基因在观众心中慢慢扎根。

一位来看展的老华侨全程用粤语为大家翻译，不停地提到“脊梁”，又用普通话说：“这些面孔，就是中国人的脊梁。”《凝视》展览不仅是对老战士的致敬，更是对整个社会的精神召唤。以光影为碑，镌刻老战士的生命印记；以记忆为魂，传承和弘扬民族精神。

作者简介：孟洁洁，宁夏摄影家协会副秘书长，宁夏文艺评论家协会会员。