人工智能是新一轮科技革命和产业变革的重要驱动力。“人工智能+”重点建设课程是落实《高等教育突破跃升行动方案（2025—2027年）》的具体举措，能坚持以课程改革“小切口”，牵引解决人才培养的“大问题”，带动高等教育改革“强突破”。将人工智能融入高校影视声音类课程，可以牵引专业设置、培养计划、课堂形态、实验实践等系统性变革，助力音乐教育高质量发展。

高校要积极应变、主动求变，加快人工智能在影视声音类课程中的深度应用。以学生制作影视混剪视频配乐为例，海绵音乐凭借强大的人工智能算法，可根据学生输入的提示词，迅速生成与之匹配的音乐作品。这种高效便捷的创作模式，可降低音乐创作的门槛，使学生无需搜索整理繁琐的素材，就能在短时间内获得富有感染力和节奏感的音乐配乐，让其能够将更多的时间和精力投入到对影视作品整体创意和表现力的钻研上。在拟音制作领域，传统工艺依赖于对物理环境的精细模拟，而人工智能的引入则可实现从“手工劳作”到“智能生成”的范式转换。例如，由Adobe研究团队与美国西北大学联合开发的Sketch2Sound系统，通过多模态融合算法，将图像识别、声学建模与自然语言处理技术有机结合，开创了“视觉—听觉—语义”三重转化的创新范式。在拟音教学过程中，教师可引导学生运用模仿发声与文本指令相结合的方式，实现“哼唱即创作”。这不仅重构了声音素材的生成逻辑，更激活了学生的听觉想象力与声音表现力。在音乐创作领域，Sketch2Sound也具有节奏编排方面的算法优势。当学生输入“低音鼓”等乐器名称并提供基本节奏轮廓时，系统便可通过频谱分析与声学定位技术，自动生成符合物理声学原理的分层音频。这种智能化创作平台的构建，本质上是对音乐教育本质的回归——让学生从繁琐的技术操作中解放出来，专注于艺术表达与创意的实现。

高校教师应积极主动了解并学习前沿的AI技术，以更好地应对教育领域的变革与挑战。近期，Sonarworks推出了语音转换插件SoundID　VoiceAI的最新免费更新版本，其中引入的AI驱动双轨功能堪称革命性突破，为音频制作领域开辟了全新的发展空间。在高校影视配乐教学场景中，这一技术的应用前景尤为广阔。传统音频制作中，要实现丰富的多声部效果，往往需要进行多次录制，并辅以复杂的后期编辑工作，这不仅需要耗费大量时间与精力，还对创作者的技术水平提出了较高要求。而如今，借助SoundID　VoiceAI的AI驱动双轨功能，创作者可以从单个语音录音中便捷地生成8个齐唱部分。这一过程无需反复录制，也无需繁琐的编辑操作，大大提高了音频制作的效率，让创作者能够更加专注于创作本身，为音频制作带来更自然、更流畅的体验。教师可以充分利用该工具的优势，指导学生在创作过程中实现更好的音频效果。在单次录音的基础上，学生能快速生成多个齐唱声部，并进行各种创意尝试和组合，这不仅为学生提供了前所未有的便利，更大大激发了他们的创造力。这种技术赋能教学的模式，有助于学生在实践中更好掌握音频制作的重要技巧，提升他们在音频创作领域的专业素养和竞争力。通过主动学习和应用如SoundID　VoiceAI之类的先进技术，教师能够为学生创造更优质的教学环境，培养出适应未来社会发展需求的创新型音频人才，推动高校音频教育迈向新的高度，在教育领域实现科技与艺术的深度融合与创新发展。

高校教师在指导学生运用AI工具时，还需审慎处理其中的隐私和伦理问题。在教学过程中，教师应向学生清晰阐明未经授权使用他人声音等信息的严重后果，培养学生的版权意识和伦理意识，引导学生树立正确的技术价值观，确保学生在创新创作的过程中始终坚守法律与道德底线。在人工智能飞速发展的时代浪潮中，教师更应深刻认识到技术创新与伦理坚守的平衡之道。教师需引导学生既充分发挥AI技术的优势，又时刻保持对伦理道德的敬畏之心，如此方能在技术创新的征程中稳步前行，培养出兼具创新精神与道德素养的时代新人。

（作者单位：重庆人文科技学院）